Nufonia Must Fall Live





Un roman illustré animé en temps réel avec un bande sonore original en direct

Dirigé par KK Barrett et mettant en vedette Kid Koala et Afiara Quartet

Elle est une employée de bureau solitaire. Il est un robot sans emploi luttant pour trouver sa voix au milieu des bruits de la ville. Ils sont bien loin de se douter que le destin les a “programmé” pour vivre la plus grandiose histoire d’amour de notre temps.

À la fois cinéma, théâtre et concert musical – Voyez une équipe de marionnettistes formidables faire naître sous vos yeux les personnages de Nufonia Must Fall Live, du roman illustré de Kid Koala, dans des décors miniatures bâtis pour recréer chaque scène du livre. Sous la direction du renommé concepteur de production KK Barrett (Her, Where the Wild Things Are, Adaptation, Being John Malkovich), la performance est cinématographiquement éclairée, filmée et projetée sur un grand écran. Accompagné du Afiara Quartet, Kid Koala performe sa bande sonore originale sur piano et tables tournantes. Tous ces différents éléments forment un tout et se combinent en temps réel grâce à une équipe de douze artistes et techniciens talentueux.

Emmenez vos êtres aimés…ou un étranger! Profitez d’une soirée de divertissement idéale pour toute la famille ou même pour un premier rendez-vous. Mettez-vous à l’aise et profitez de la version en direct de Kid Koala's Nufonia Must Fall dirigée par KK Barrett.

Un mot de Kid Koala

“Un de mes souvenirs les plus précieux de mon enfance était de regarder les films de Charlie Chaplin. Je me souviens que toute ma famille, enfants, parents et grands-parents se rassemblaient autour de l’écran souriant et ricanant alors que l’histoire se déroulait. Depuis cette époque, les films muets ont toujours touché une corder sensible chez moi. Durant l’écriture de Nufonia Must Fall je me suis toujours imaginé que le livre était une sorte de film muet qu’on peut transporter partout avec soi. Je suis vraiment ravi de travailler avec le directeur K.K. Barrett qui a participé à la création de certains de mes films favoris et de plusieurs des éléments visuels cinématographiques les plus captivants des 15 dernières années. Ça été une expérience incroyable de voir l’histoire prendre vie sous mes yeux grâce à cette équipe formidable de metteurs en scène, marionnettistes et interprètes. Ne soyez pas dupé par son titre sombre, Nufonia Must Fall est une bonne vieille histoire d’amour et j’espère que les spectateurs vont avoir autant de plaisir à regarder le spectacle que nous en avons eu à le mettre en place!” (Traduction libre)

 

– Kid Koala







Tour

Représentations passées

April 22, 2016
Nufonia Must Fall Live @ The Hult Center
Eugene, USA

April 8, 2016

Nufonia Must Fall Live @ Oklahoma City Community College
Oklahoma City, USA

April 1 - April 2, 2016

Nufonia Must Fall Live @ Walker Art Center
Minneapolis, USA

March 11, 2016

Nufonia Must Fall Live @ University Musical Society
Ann Arbor, USA

March 4 - March 5, 2016

Nufonia Must Fall Live @ The OZ
Nashville, USA

Feb 4, 2016

Nufonia Must Fall Live @ Stanford Lively Arts
Stanford, USA

Jan 29, 2016

Nufonia Must Fall Live @ CAP UCLA
Los Angeles, USA

Jan 22 - Jan 23, 2016

Nufonia Must Fall Live @ Segerstrom Center for the Arts
Santa Ana, USA

Sep 17 - Sep 20, 2015

Nufonia Must Fall Live @ BAM Next Wave Festival
Brooklyn, USA

July 31 - Aug 1, 2015

Nufonia Must Fall Live @ Ottawa International Chamber Music Festival
Ottawa, Canada

March 4 - March 7, 2015

Nufonia Must Fall Live @ Adelaide Festival
Adelaide, Australia

Aug 28 - Aug 30, 2014

Nufonia Must Fall Live @ Noorderzon Performing Arts Festival
Groningen, Netherlands

Aug 21 - Aug 23, 2014

Nufonia Must Fall Live @ Kampnagel International Summer Festival
Hamburg, Germany

Aug 18, 2014

Nufonia Must Fall Live @ Roundhouse
London, UK

Jun 7 - Jun 9, 2014

Nufonia Must Fall Live WORLD PREMIERE @ Luminato Festival
Toronto, ON, Canada

May 31, 2014

Nufonia Must Fall Live @ Eric Harvie Theatre
Banff, Alberta, Canada

 

 

 

Mar 07, 2015

Adelaide, AUSTRALIA

more info | leave a comment

Mar 07, 2015

Adelaide, AUSTRALIA

more info | leave a comment

Mar 06, 2015

Adelaide, AUSTRALIA

more info | leave a comment

Mar 05, 2015

Adelaide, AUSTRALIA

more info | leave a comment

Mar 04, 2015

Adelaide, AUSTRALIA

- See more at: http://kidkoala.com/category/tour/#sthash.GN92dekc.dpuf

BIOS

Kid Koala, CRÉATEUR & INTERPRÈTE

Kid Koala est un DJ mondialement reconnu, un producteur de musique et un auteur de romans illustrés primé. Il a sorti quatre albums solo sur l’étiquette Ninja Tune, le plus récent étant 12 Bit Blues. Il a également publié deux romans illustrés : Nufonia Must Fall et Space Cadet. De plus, il a collaboré avec des artistes tels que Gorillaz, Deltron 3030 et The Slew.

Kid Koala a déjà participé aux tournées de Radiohead, the Beastie Boys, Arcade Fire, Money Mark, A Tribe Called Quest, Mike Patton, DJ Shadow et The Preservation Hall Jazz Band. Il a contribué aux bandes originales des films Shaun of the Dead, Scott Pilgrim vs. The World, Looper et The Great Gatsby. Il a composé de la musique pour l’Office National du Film du Canada, le Cartoon Network, Sesame Street et Adult Swim. Il a aussi été mandaté pour la création de musique servant lors de défilés de mode pour le designer de mode belge Dries Van Noten. Le répertoire inoubliable de performances en direct de Kid Koala passe de rocambolesques carnavals de tables tournantes comme Short Attention Span Theater (avec un bingo de tables tournantes) et Vinyl Vaudeville (avec des marionnettes et des danseurs) à des évènements plus tranquilles tels que Music To Draw To, Space Cadet Headphone Experience et plus récemment Nufonia Must Fall Live.

Kid Koala vie à Montréal avec sa femme et ses deux filles.

K.K. BARRETT, RÉALISATEUR

K.K. Barrett est une concepteur de production reconnu pour le travaille qu’il a accompli sur les films de réalisateurs illustres. Né à Omaha au Nebraska, il commence son parcours créatif en tant que peintre, sculpteur et musicien à Oklahoma. Jouant de la musique “pleasurable avant noise” il arrive à Los Angeles à la fin de l’année 1976 et devient rapidement le joueur de batterie et le responsable des effets visuels du groupe The Screamers; une expérience musicale rassemblant synthétiseur, piano, chant et batterie et qui sera reconnu pour être énormément populaire à l’époque pour ses concerts autant sur le côte est que sur la côte ouest américaine.

Son temps avec le groupe l’a conduit à ses premières expériences de mise en scène de vidéoclips qui lui ont valu des prix MTV pour “Tonight Tonight”  avec les Smashing Pumpkins et “New Pollution”  avec Beck. Ces aventures dans le domaine de la vidéo ont commencé à devenir sérieuses avec le film “Being John Malkovich”, le premier long-métrage de Spike Jones. Il a été le concepteur de production sur tous les films de Spike Jones, incluant “Where the Wild Things Are” et, plus récemment, le film “Her” pour lequel il a été nominé aux Oscars pour son travail de conception. Ses autres collaborations en tant que concepteur/réalisateur ont été tout aussi uniques: “Lost in Translation” et “Marie Antoinette” with Sofia Coppola, “Human Nature” avec Michel  Gondry et “I Heart Huckabees” avec David O. Russell.

En 2011, Barrett fait équipe avec Karen O. afin de créer “Stop The Virgens” une pièce de théâtre (ou psycho-opéra comme ils préfèrent le décrire) qui combine danse, performance musicale, projection, ainsi que de la conception visuelle et sonore. La pièce à été présentée à deux reprises à guichet fermé au St-Ann’s Warehouse à New York et au Sydney Opera House. Cette expérience a menée à la collaboration avec l’esprit similaire de musicien et de créateur visuel de Kid Koala pour l’interprétation du roman illustré Nufonia Must Fall en tant qu’expérience théâtrale.

RYHNA THOMPSON, PRODUCTRICE

Ryhna Thompson est une fondatrice, présidente, productrice et gérante d’artistes dans les milieux culturels et créatifs depuis les deux dernières décennies. Sous la bannière de sa compagnie Envision Management & Production, elle a travaillé avec des artistes ancrés dans la musique qui sont novateurs et reconnus internationalement tels que Kid Koala, Bell Orchestre et Amon Tobin parmi d’autres. Ses artistes ont fait première partie de tournées pour Radiohead, Arcarde Fire, Jack Johnson et faite prestations dans lieux tels que Madison Square Garden et du Hollywood Bowl. Elle a assemblé et géré des tournées sur cinq continents et supervisé des douzaines de lancements d’album. Toujours sur des sentiers non battus, Ryhna a fréquemment travaillé avec des artistes pour concevoir, produire et gérer des projets à l’intersection du film, de l’animation, du théâtre, de la littérature et l’interactivité. Des projets ont été montés avec le Mass MoCA, le Luminato Festival et l’Office nationale du film du Canada pour nommer quelques organisations. Toujours enthousiaste à contribuer à ses communautés, Ryhna a servi pour plusieurs années en tant que présidente du Music Managers Forum Canada. Nufonia Must Fall Live est son dernier œuvre en tant que productrice multidisciplinaire, travaillant aux côtés de son collaborateur de longue date, Kid Koala.

AFIARA QUARTET, INTERPRÈTES

Le Afiara Quartet est un quatuor à cordes dynamique et jeune qui a été qualifié de "révélation" (La Presse) grâce à ses performances qui balancent "intensité et engagement", ainsi que de "fréquents moments de tendresse" (La Gazette de Montréal). Le quatuor est un boursier de la Glenn Gould School Fellowship Quartet au Royal Conservatory of Music de Toronto et il est le récipiendaire de nombreux prix tels que le Young Canadian Musicians Award, le Concert Artist Guild International Competition à New York, sans oublier des prix au Munich ARD et au Banff International String Quartet Competitions (incluant le prix Szekely Prize pour la meilleure interprétation de Beethoven).

Le Afiara Quartet est un ensemble conçu pour le 21ième siècle qui cherche à devenir un quatuor à cordes défini par sa poursuite acharnée de la beauté, du sens véritable et de la croissance en tant que musiciens et ambassadeurs du genre. Le Afiara Quartet a performé à travers les Amériques, l’Europe et l’Asie dans des salles de spectacle tels que le Zankel et Weill Halls du Carnegie Hall, le Kennedy Center, le Alice Tully Hall au Lincoln Center, la Library of Congress à DC, le Sao Paulo’s Museum of Modern Art, le Pro Musica of San Miguel de Allende, le London's Wigmore Hall, le Austria's Esterhazy Palace, le Munich’s Prinz Regenten Theatre, le Amsterdam’s Muziekgebouw et le Royal Library à Copenhagen.

AJ KORKIDAKIS, DIRECTEUR DE LA PHOTOGRAPHIE & CAMERAMAN

AJ Korkidakis est un artiste des médias numériques établi à Montréal qui touche autant à la cinématographie qu’à la photographie, à l’animation, à la conception et à n’importe quel autre média, tout dépendant des besoins d’un projet. Son style multitâche lui permet de présenter un travail rafraichissant et lui donne accès à un éventail varié de techniques pour créer des univers visuels riches. En d’autres mots, il préfère imaginer les images en premier et ensuite trouver comment leur donner vie. Ses films ont été présentés à des festivals internationaux, incluant le TIFF et Juste Pour Rire et il a gagné deux prix au Youngcuts Film Festival en plus d’avoir été diffusé à travers l’Amérique du Nord. Il collabore fréquemment avec plusieurs musiciens montréalais connus sur leurs projets d’animation et de vidéoclips. Son travail de conception varie de la conception d’affiches traditionnelles à l’entière création de l’identité visuelle d’une organisation, ce qui l’a mené à illustrer la page couverture de décembre 2012 du magazine New Internationalist. Plus récemment il a commencé à créer des œuvres avec pour focus l’interaction, que ce soit via des installations physiques ou des applications digitales. Il aime quand son travaille rend la frontière entre les médias traditionnels et les nouveaux médias floue et il est à son meilleur lorsqu’il travaille dans un environnement multidisciplinaire qui le pousse à apprendre de nouvelles compétences afin de compléter un projet. C’est pour cette raison que Nufonia Must Fall Live est un projet sur-mesure pour lui.

BENJAMIN GERLIS, METTEUR EN SCÈNE

Benjamin Gerlis est un metteur en scène qui travaille autant sur les planches de théâtre que sur les plateaux de télévision et de cinéma. Il a travaillé pour plusieurs maisons de production britanniques majeures, incluant le National Theatre, le English National Opera, le Royal Opera, le Young Vic et la Royal Court. Ses divers projets l’ont emmené à New York (au Metropolitan Opera, au American Ballet Theatre et à Broadway) à Montréal (au Cirque Du Soleil, au Centaur Theatre et au Segal Centre) et en Autriche lors de son passage au Bregenz Opera Festival. Il travaille considérablement en animation, collaborant régulièrement avec le réalisateur Mikey Please sur des courts-métrages, des vidéoclips et des messages publicitaires primés. Cette année il a co-fondé 'Stripeland', un projet de conception collectif qui réunit les arts de la scène, la cinématographie et l’évènementiel (www.stripeland.co.uk)

CLEA MINAKER, CONCEPTRICE DE MARIONNETTES & MARIONNETTISTE

Clea Minaker est une interprète, une conceptrice et une réalisatrice qui explore l’art du marionnettisme contemporain. Clea a travaillée avec des musiciens tels que Feist (The Reminder Tour 2007-2008), So-called, Kid Koala et Esmerine. En 2013, elle a collaboré avec Atom Egoyan à la Canadian Opera Company et elle a présenté un projet solo, “The Book of Thel”,au Festival Artdanthé à Montréal. En 2009, elle a remporté le prix Siminovitch Protégé dans la catégorie “Conception Théâtrale”remis par Ronnie Burkett. Clea a été formée à l’Institut International de la Marionnette à Charleville-Mézières en France de 2002 à 2005.

FÉLIX BOISVERT, CONCEPTEUR DE MARIONNETTES & MARIONNETTISTE

Félix Boisvert s’est formé à la composition au Conservatoire de musique de Montréal (diplômé d’une maîtrise en 2005). Il a travaillé comme artiste multidisciplinaire (théâtre de marionnettes, musique, arts technologiques et danse) pour les spectacles Concerto au sol (2014), Lune et l'autre (2009), Pas à pas (2006), Manu danse (2005). Il s’illustre tour à tour en tant que marionnettiste, pédagogue, musicien et concepteur sonore. Sa démarche repose sur un désir d’exprimer la musique sous une forme artistique qui ne se limite pas au domaine des sons. C’est dans le théâtre de marionnettes qu’il trouve depuis quelques années un cadre d’expression fertile à cette exploration.

Il enseigne également la musique, notamment grâce à l'instrument le Fonofone, dont il a participé au développement et avec lequel il a donné plus de 1000 ateliers dans les écoles du Québec, avec les tous petits autant qu’avec les plus grands.

Il collabore avec de nombreux artistes et compagnies issus des milieux du cirque, du théâtre de marionnettes, du cinéma et de la danse parmi lesquels Kid Koala (Nufonia must fall live), Anthony Venisse (Le concierge), Les minutes complètement cirque (spectacle Babel), Les sept doigts de la main (Patinoire), Nicolas Cantin, Sandy Silva (pièces de danse percussives Do I Know You et App #21), Mathieu Roy (exposition Territoires  du musée de la civilisation de Québec), Antonin Monmart(Un ange passe), Karina Bleau (Sacré sucre et Haïku du dernier souffle), Guillaume Saladin (Artcirq).

Il codirige un espace de création et d’expérimentation nouvellement aménagé pour l’approfondissement des démarches multidisciplinaires.

KARINA BLEAU, CONCEPTRICE DE MARIONNETTES & MARIONNETTISTE

Depuis 2001, Karina Bleau développe une pratique qui repose sur la sculpture, le cinéma et les arts de la marionnette. En résulte un théâtre visuel à travers lequel elle explore la matière, la lumière et le corps en mouvement.

Par cette approche, elle interroge les incohérences de notre rapport au mondeà travers les thèmes fondamentaux de la vie et de la mort, de la transmission.Elle aborde son art comme un moyen pour éclairer les relations possibles entre les humains et leurs espaces à habiter.

En parallèle, elle co-dirige un espace de recherche interdisciplinaire favorisant l’approfondissement des pratiques artistiques marginales et se consacre à la transmission de son art aux jeunes. Son travail personnel a été présenté ici et à l’international : Petit nid (2009), Atlantis (2010), Haïku du dernier souffle (2011), Jean-Claude est un homme-Maison (2012), Haïku en trois temps (2012), Grain dans’ tête (2014). Elle travaille depuis deux ans sur son prochain spectacle,Sacré sucre, qui sera présenté en 2016, au Théâtre les Écuries.

Elle contribue au travail d’artistes dont la pratique se situe à la limite des disciplines tel le cirque inuit dirigé par Guillaume Saladin(Artcirq), les circassiennesKarine Delzors (France-Suisse) et Jessica Arpin Suisse-Québec), l’électroacousticien Félix Boisvert, la marionnettiste Justine Macadoux (France-Québec), le Théâtre Incliné (Fils Blanc), le geopoète Jean Morisset.

À travers son parcours, elle a été récipiendaire des mentions innovation en théâtre au DESS en théâtre de marionnettes contemporain et à la maitrise en théâtre de l’UQÀM, à reçu le prix international Arlyne award - puppet design 2004.

PATRICK MARTEL, CONCEPTEUR TECHNIQUE DES MARRIONETTES

Patrick Martel travaille comme marionnettiste ainsi que comme metteur en scène depuis maintenant plus de 20 ans. Son travail a été vu dans de nombreuses pièces de théâtre, incluant dans la pièce “À nous deux!”présenté au Théâtre de l’Avant-Pays et pour lequel il a reçu des éloges de la Arlyn Award Society, un organisme reconnaissant l’excellence du travail de conception des marionnettes à travers le monde. Il a également collaboré avec le Center for Puppetry Arts de Atlanta lors de la conception des décors, des costumes et des marionnettes de la production Don Quixote. Il a créé les marionnettes de plusieurs programmes télévisés (tel que “1, 2, 3… Géant!”), ainsi que pour des programmes de variété qui ont fait des tournées mondiales. En 2000, il a commencé à donner des cours magistraux à l’Université du Québec à Montréal (UQAM). En 2012 et 2013, il fût également directeur du programme de maîtrise en marionnettisme à cette même université. Il a récemment conçu et dirigé une performance de marionnettiste pour une installation multimédia crée par Victor Pilon et Michel Lemieux qui s’ouvrira en 2017 pour le 375ième anniversaire de la ville de Montréal. Il conçoit présentement les marionnettes pour une tournée d’envergure du Cirque du Soleil.

TYSON HOUSEMAN, MARRIONETTISTE

Tyson Houseman est un acteur, artiste, marionnettiste, et marcheur sur échasses Cri. Née à Edmonton, Alberta, il est le fils du comédien Howie Miller. Quand il résidait à Vancouver, Tyson, à une chance opportune quand il se rend à un appel de casting ouvert pour acteurs Autochtones et décroche un rôle en tant que loup garou dans la saga Twilight. Depuis, Tyson utilise sa quasi-renommée un peu incroyable pour devenir un modèle pour d’autres jeunes autochtones et visite des réserves à travers le Canada pour rencontrer des jeunes et donner des discours de motivation. Tyson détient un baccalauréats en théatre de l’Université Concordia à Montréal. Couramment il passe ses hivers à Montréal où il écrit des morceaux de représentation politiquement engagés et basés sur son héritage autochtone. Ses étés sont dévoués à la compagnie de théâtre Bread & Puppet sur leur merveilleuse ferme au Vermont.

VERONICA BARRON, MARRIONETTISTE

Veronica Barron créée & performe du théâtre physiquement exubérant en utilisant l’art de marionnettes, l’art du clown, et le corps humain. Son court original Winning Higgins’s Love : A Clown Tragedy, co-créer avec Aimee Rose Ranger, a été presenté au Puppet Showplace Theatre, aux festivals Boston’s First Night et Outside the Box, et ailleurs. Avec la compagnie de théâtre de Boston, Liars and Believers, elle a développé en collaboration deux pièces de théâtre multidisciplinaire: Who Would Be Kind, un drame de clown avec des épées (American Repertory Theatre’s Club Oberon), et ICARUS, une comédie musicale Americana dans lequel elle joue The Balladeer/Marionnettiste principal (national Puppetry Festival; New York Musical Theater Fesitval Outside the Box Festival; conception des marionnettes par Faye Dupras avec Penny Benson). En tant qu’actrice, elle a récemment joué Marjanah dans Arabian Nights, l’œuvre acclamée du Central Square Theatre qui présente de la comédie physique, l’art de clowns, des marionnettes géantes, et est aussi apparu avec le Huntington Theatre Company, Imaginary Beasts, ainsi que d’autres. Elle compose de la musique et des arrangements vocaux pour Her Aching Heart du Central Square Theatre, et pour Vinegar Tom de Caryl Churchill pour Whistler in the Dark Theater et Franklin & Marshall College. Veronica détient un baccalauréat en Beaux-Arts en théâtre de l’Université de Boston où ses études ont inclus une approche physique à l’interprétation, le jeu collaboratif, et la danse-théâtre classique Indienne.

Équipe

Co-mandaté par LUMINATO FESTIVALADELAIDE FESTIVALTHE BANFF CENTREINTERNATIONALES SOMMERFESTIVAL HAMBURGNOORDERZON PERFORMING ARTS FESTIVAL GRONINGENROUNDHOUSE UK et BAM.

Musique par KID KOALA
Directeur K.K. BARRETT
Productrice RYHNA THOMPSON
Metteur en scène BENJAMIN GERLIS
Concepteurs des marionnettes CLEA MINAKER, PATRICK MARTEL, FÉLIX BOISVERT, KARINA BLEAU
Directeur de la photographie AJ KORKIDAKIS
Arrangements des cordes et Directeur musical VID COUSINS
Marionnettistes KARINA BLEAU, FÉLIX BOISVERT, CLEA MINAKER, PATRICK MARTEL, TYSON HOUSEMAN, VERONICA BARRON
Interprètes musicaux KID KOALA, THE AFIARA QUARTET
Cadreur AJ KORKIDAKIS
Ingénieur de son VID COUSINS
Monteur vidéo BEN KNIGHT
Directeur Technique et Gérant de scène OLIVIER GAUDET-SAVARD
Gérant de tournée PATRICK HAMOU
Metteur en scène additionnel CORINNE MERRELL
Assistants-metteurs en scène JEREMY GORDONEER, MARIE-PIER FORTIER
Conception des modèles MAUDE-EMELIE BOURQUE, DAN BULLER, CLARA GONZALEZ, KYLE PURVES
Directeur Technique (marionnettes) PATRICK MARTEL
Assistants à la confection (marionnettes) ISABELLE CHRÉTIEN, JESSE ORR, CHRISTINE PLOUFFE, VERONIQUE POIRIER
Production additionnelle PATRICIA BOUSHEL, COLIN MACKENZIE, ALEXANDRE GAGNON, PAMELA FILLION

Une production de NUFONIA LIVE INC.

Adapté pour la scène d’après le livre de Kid Koala et la bande sonore originale de Nufonia Must Fall.

Presse

“Nufonia Must Fall Live was completely engrossing; the stage inspired awe.”

"Nufonia Must Fall Live a été complètement captivant; la scène a inspirée que de l'admiration."

– Fast Forward Weekly

"…an endearing tale of undaunted cyber-love, and its technical intricacy is a delight."

"...ce compte attachant d'un cyber-amour nullement découragé et sa complexité technique sont un grand plaisir."

–The Australian

Contact

REQUÊTES DE RÉSERVATION (AMÉRIQUE DU NORD)

Greg Castelman, Cadenza Artists: greg@cadenzaartists.com

AUTRES REQUÊTES

Ryhna Thompson, Envision Management & Production: ryhna@envisionmanagement.com

Misner

« NUFONIA MUST FALL » À SAN FRANCISCO DU 10 AU 13 AOUT

Kid Koala se rend au SF Jazz – au Miner Auditorium à San Francisco – avec l’équipe Nufonia Must Fall ! Ils seront en spectacle les 10, 11, 12 et 13 aout.


_ncs_modified_20170509161723_maxw_640_imageversion_default_ar-170509229

Nufonia Must Fall In Abu Dhabi

Nufonia Must Fall performs at the NYU Abu Dhabi Arts Center May 11-12!


17457962_1684407885190030_76932351010105066_n

TOURNÉE « NUFONIA MUST FALL » AU PRINTEMPS 2017

Kid Koala et l’équipe Nufonia Must Fall prennent la route ce printemps pour se présenter à Pittsburgh, à Washington, D.C., à Blacksburg, à Fort Lauderdale, à Miami et en Nouvelle-Orléans !

 

Venez voir !


Screen_shot_2016-10-24_at_10.21.24_am

Les robots de Nufonia à la librairie Jiading

L'équipe de Nufonia Must Fall fait une séance de rencontres à la bibliothèque Jiading. 


Screen_shot_2016-10-21_at_12.39.50_pm

Nufonia Must Fall attérit à Shanghai

 Nufonia Must Fall est en spectacle les 22 et 23 Octobre à Shanghai, et la bonne nouvelle est que les billets sont gratuits! 

%e6%88%8f%e5%89%a7%e8%8a%82%e6%8a%98%e9%a1%b5x-02_(1)

Nufonia Must Fall à Shanghai

Kid Koala enmène le spectacle en direct Nufonia Must Fall à Shanghai pour le Festival Interactif en Théâtre de Shanghai!


13600046_10154431647096122_9152797069306220970_n

Montreal Dates for Nufonia Must Fall LIVE

September 2 - 5 @ Places Des Arts, MTL

~ the greatest love story of our time ~


Elevator

Nufonia part pour le Midwest!

Nufonia Must Fall Live fera son chemin vers Nashville, Ann Arbor, Minneapolis, Oklahoma et Eugene!


12645238_10154000723536122_5381247677201431101_n

BOSTON Two Night SPECTACULAR

Catch Nufonia Must Fall Live at the Institute of Contemporary Art, Boston on:
 
Fri, Feb 19, 8 PM  +  Sat, Feb 20, 8 PM

A special one-night-only after party DJed by Kid Koala will follow Friday’s performance at 9:30 PM!


Img_5919_aj_korkidakis

Tournée californienne hiver 2016

Nufonia se promène! Premier arrêt: la Californie.

Nufonia Must Fall Live fait son chemin vers le pays du soleil avec des représentations à Costa Mesa, Los Angeles, et Stanford.


Un mot de Kid Koala

“Un de mes souvenirs les plus précieux de mon enfance était de regarder les films de Charlie Chaplin. Je me souviens que toute ma famille, enfants, parents et grands-parents se rassemblaient autour de l’écran souriant et ricanant alors que l’histoire se déroulait. Depuis cette époque, les films muets ont toujours touché une corder sensible chez moi. Durant l’écriture de Nufonia Must Fall je me suis toujours imaginé que le livre était une sorte de film muet qu’on peut transporter partout avec soi. Je suis vraiment ravi de travailler avec le directeur K.K. Barrett qui a participé à la création de certains de mes films favoris et de plusieurs des éléments visuels cinématographiques les plus captivants des 15 dernières années. Ça été une expérience incroyable de voir l’histoire prendre vie sous mes yeux grâce à cette équipe formidable de metteurs en scène, marionnettistes et interprètes. Ne soyez pas dupé par son titre sombre, Nufonia Must Fall est une bonne vieille histoire d’amour et j’espère que les spectateurs vont avoir autant de plaisir à regarder le spectacle que nous en avons eu à le mettre en place!” (Traduction libre)

– Kid Koala


Le Creator’s Project / Vice présentent les coulisses de Nufonia Must Fall Live

Le Creator's Project a eu un accès exclusif aux coulisses de Nufonia Must Fall Live. Pour lire leur article sur la confection du spectacle allez sur leur site web (en cliquant sur le titre ci-dessus) ou regardez le vidéo ci-dessus et bien d'autres encore sur notre page web.